Salle 200 - Spectacles et projections vidéos
FRENG
SAMEDI 29 FÉVRIER
14:00Salle 200Expérimentations sociales
Beyond Absolute
Une performance par Reiko Yamada en collaboration avec le projet LUCA, avec Ilona Schneider (soprano)
Et s’il existait d’autres façons pour les médecins et leurs patients de communiquer ? Utilisant l’appareil mis au point par le projet LUCA, une technologie innovante développée pour améliorer le diagnostic du cancer de la thyroïde, l’artiste transforme chaque consultation en un paysage sonore unique mêlant les données médicales obtenues par le médecin et les impressions subjectives du patient. Dans “Beyond Absolute”, certaines de ces compositions sonores sont reprises par une chanteuse se déplaçant à travers la salle et interagissant avec le public.
14:30Salle 200Expériences augmentées
Constellation of the Flesh
Une expérience de réalité virtuelle dansée, par Mária Júdová et Choy Ka Fai en collaboration avec le projet Moving Digits
La danse du surnaturel peut-elle être numérisée ? Pouvons-nous transformer des fragments de transe en une expérience sensorielle ? Inspiré de la chorégraphie post-humaine, ce projet en cours d’élaboration s’intéresse aux expressions chorégraphiques de la transe dans les mouvements de danse chamanique et propose de nouvelles perspectives sur la façon dont le corps peut dépasser les sens physiques. Peut-être avons-nous tous envie d’outrepasser notre chair physique et de nous aventurer dans le cosmos numérique des réalités virtuelles ?
15:30Salle 200Défier la matière
Always Dead and Alive
Une vidéo par Theresa Schubert en collaboration avec Immersify (Poznan Supercomputing and Networking Center PSNC)
Et si les pixels étaient capables de s'auto-organiser ? Cette résidence associe la recherche sur l'évolution des modèles présents dans la nature et l'auto-organisation des formes produite par vidéo générative. L'équipe a créé " Always Dead and Alive ", une expérience vidéo et audio. Elle nous emmène dans un tourbillon de lumière, de couleur et de sons, jouant une séquence de motifs basée sur des règles d'automates cellulaires. Les scénarios qui en résultent, entre abstraction géométrique et minimalisme, remettent en question les limites de notre perception.
15:50Salle 200Explorations écologiques
By the Code of Soil
Une vidéo par Kasia Molga & Robin Rimbaud en collaboration avec GROW Observatory
Et si vous pouviez voir et entendre la terre parler ? Utilisant les données terrestres comme matériau de création, les artistes ont réalisé des représentations des sols grâce aux données extraites sur les territoires étudiés par l’observatoire GROW. Lorsqu’elle est lancée tel un “virus informatique inoffensif” sur les ordinateurs des participants, l’œuvre revêt toujours une apparence différente, en fonction des données collectées par les capteurs d'humidité des sols. Transformée en une vidéo à trois canaux, elle reflète l'état de la terre - unique et différent pour chaque lieu.
16:10Salle 200Explorations écologiques
Becoming.eco(logical)
Une vidéo par Miha Tursič & Špela Petrič en collaboration avec ARCTUR
Comment visualiser l'impact de l'homme sur les émissions de carbone ? S’inventant enquêteurs, les artistes ont recueilli et étudié des données climatiques afin de mieux comprendre la condition humaine dans un environnement en constante évolution. Avec ce large ensemble de données et un modèle centré sur les flux de carbone anthroposphériques, fonctionnant grâce au supercalculateur ARCTUR, ils créent une visualisation de l'impact de l’homme sur les flux de carbone. En tant qu'activistes contemporains, ils utilisent ce projet pour plaider en faveur du libre accès aux données tout en mettant en lumière les biais des modèles et des simulations.
17:30Salle 200Défier la matière
Sci-Fi Miners
Une performance par João Martinho Moura en collaboration avec le projet CritCat (INL)
Les nanotechnologies permettront-elles de remplacer les matériaux rares ? Cette résidence étudie comment, grâce aux progrès scientifiques réalisés dans les domaines des nanotechnologies et de l’intelligence artificielle, une nouvelle génération de petits groupes d’atomes (nano-agrégats) remplace des ressources naturelles essentielles devenues très rares sur la planète. « Sci-fi Miners » est une performance audiovisuelle, interactive en réalité virtuelle où l'artiste transporte le public dans un voyage à travers la matière à l'échelle nanométrique.
18:00Salle 200Expériences augmentées
Still
Une performance par Natan Sinigaglia en collaboration avec vvvv
Une performance multimédia peut-elle faire émerger une nouvelle perception du temps ? L'équipe repousse les limites du logiciel multimédia vvvv pour réaliser une performance qui aborde la question de la perception du temps, dépassant l’interaction immédiate et ouvrant de nouveaux espaces de contemplation. Seul sur scène, l'artiste joue du saxophone. Grâce à un dispositif 3D de captation de mouvements, il manipule la création audiovisuelle immersive à l’aide de son corps, établissant un dialogue avec logiciel.
18:30Salle 200Expérimentations sociales
Constella(c)tions
Une performance par Michelle Agnès Magalhaes en collaboration avec Benjamin Matuszewski et Frédéric Bevilacqua (Projet BeCoMe, équipe ISMM) et les musiciens de SoundInitiative
Les smartphones peuvent-ils devenir des instruments de performance collective ? Utilisant de façon alternative les technologies mobiles, Constella(c)tions propose une expérience musicale construite à partir de connexions physiques et métaphoriques liant les interprètes et le public. Une proposition artistique qui vise à transformer les smartphones en instruments de musique collectifs, où le public peut participer activement au spectacle.
DIMANCHE 1ER MARS
14:30Salle 200Expérimentations sociales
Beyond Absolute
Une performance par Reiko Yamada en collaboration avec le projet LUCA, avec Ilona Schneider (soprano)
Et s’il existait d’autres façons pour les médecins et leurs patients de communiquer ? Utilisant l’appareil mis au point par le projet LUCA, une technologie innovante développée pour améliorer le diagnostic du cancer de la thyroïde, l’artiste transforme chaque consultation en un paysage sonore unique mêlant les données médicales obtenues par le médecin et les impressions subjectives du patient. Dans “Beyond Absolute”, certaines de ces compositions sonores sont reprises par une chanteuse se déplaçant à travers la salle et interagissant avec le public.
15:00Salle 200Expériences augmentées
Constellation of the Flesh
Une expérience de réalité virtuelle dansée, par Mária Júdová et Choy Ka Fai en collaboration avec le projet Moving Digits
La danse du surnaturel peut-elle être numérisée ? Pouvons-nous transformer des fragments de transe en une expérience sensorielle ? Inspiré de la chorégraphie post-humaine, ce projet en cours d’élaboration s’intéresse aux expressions chorégraphiques de la transe dans les mouvements de danse chamanique et propose de nouvelles perspectives sur la façon dont le corps peut dépasser les sens physiques. Peut-être avons-nous tous envie d’outrepasser notre chair physique et de nous aventurer dans le cosmos numérique des réalités virtuelles ?
16:00Salle 200Défier la matière
Always Dead and Alive
Une vidéo par Theresa Schubert en collaboration avec Immersify (Poznan Supercomputing and Networking Center PSNC)
Et si les pixels étaient capables de s'auto-organiser ? Cette résidence associe la recherche sur l'évolution des modèles présents dans la nature et l'auto-organisation des formes produite par vidéo générative. L'équipe a créé " Always Dead and Alive ", une expérience vidéo et audio. Elle nous emmène dans un tourbillon de lumière, de couleur et de sons, jouant une séquence de motifs basée sur des règles d'automates cellulaires. Les scénarios qui en résultent, entre abstraction géométrique et minimalisme, remettent en question les limites de notre perception.
16:15Salle 200Explorations écologiques
By the Code of Soil
Une vidéo par Kasia Molga & Robin Rimbaud en collaboration avec GROW Observatory
Et si vous pouviez voir et entendre la terre parler ? Utilisant les données terrestres comme matériau de création, les artistes ont réalisé des représentations des sols grâce aux données extraites sur les territoires étudiés par l’observatoire GROW. Lorsqu’elle est lancée tel un “virus informatique inoffensif” sur les ordinateurs des participants, l’œuvre revêt toujours une apparence différente, en fonction des données collectées par les capteurs d'humidité des sols. Transformée en une vidéo à trois canaux, elle reflète l'état de la terre - unique et différent pour chaque lieu.
16:30Salle 200Explorations écologiques
Becoming.eco(logical)
Une vidéo par Miha Tursič & Špela Petrič en collaboration avec ARCTUR
Comment visualiser l'impact de l'homme sur les émissions de carbone ? S’inventant enquêteurs, les artistes ont recueilli et étudié des données climatiques afin de mieux comprendre la condition humaine dans un environnement en constante évolution. Avec ce large ensemble de données et un modèle centré sur les flux de carbone anthroposphériques, fonctionnant grâce au supercalculateur ARCTUR, ils créent une visualisation de l'impact de l’homme sur les flux de carbone. En tant qu'activistes contemporains, ils utilisent ce projet pour plaider en faveur du libre accès aux données tout en mettant en lumière les biais des modèles et des simulations.
17:30Salle 200Défier la matière
Sci-Fi Miners
Une performance par João Martinho Moura en collaboration avec le projet CritCat (INL)
Les nanotechnologies permettront-elles de remplacer les matériaux rares ? Cette résidence étudie comment, grâce aux progrès scientifiques réalisés dans les domaines des nanotechnologies et de l’intelligence artificielle, une nouvelle génération de petits groupes d’atomes (nano-agrégats) remplace des ressources naturelles essentielles devenues très rares sur la planète. « Sci-fi Miners » est une performance audiovisuelle, interactive en réalité virtuelle où l'artiste transporte le public dans un voyage à travers la matière à l'échelle nanométrique.
18:00Salle 200Expériences augmentées
Still
Une performance par Natan Sinigaglia en collaboration avec vvvv
Une performance multimédia peut-elle faire émerger une nouvelle perception du temps ? L'équipe repousse les limites du logiciel multimédia vvvv pour réaliser une performance qui aborde la question de la perception du temps, dépassant l’interaction immédiate et ouvrant de nouveaux espaces de contemplation. Seul sur scène, l'artiste joue du saxophone. Grâce à un dispositif 3D de captation de mouvements, il manipule la création audiovisuelle immersive à l’aide de son corps, établissant un dialogue avec logiciel.